首先，"阿纳苏的艺术世界"出现在画廊上，接着是"克里斯汀·迪奥：梦想设计师"西岸展馆--近几个月来，时尚品牌和艺术画廊的交汇点出现了，最近几年，两者的结合也形成了一个有趣的景观。

克莉丝汀·迪奥：梦想的设计师"展览将在神城举行。

这个由时尚品牌举办的展览赢得了人们的欢迎和被玷污的艺术性？作为画廊、博物馆的艺术大厅，为时尚品牌提供场地是为了降低自己的价格？这些可能只是偏见。

时尚转瞬即逝，艺术往往是永恒的；时尚迎合市场，艺术注重自身。事实上，艺术和时尚之间似乎存在着差距。然而，在他们相互竞争的同时，他们又相互渗透：艺术变得越来越时尚，时尚越来越成为艺术驱动的蝴蝶。今天，我们需要关心的不是时尚与艺术能否共存，而是这种共生如何带来双赢的局面，并带来值得期待的新可能性。

去年，复星艺术中心举办了一场名为"蒂芙尼创新艺术与钻石珍宝展"的展览，再现了电影"蒂芙尼的早餐"的经典场景。

在艺术殿堂里，迎接时尚品牌主题展览越来越普遍。这种展览越来越注重将品牌置于艺术的"包装"之下，默默滋养一切事物，赢得观众对其品牌价值的认可。

国内观众在艺术馆会见时尚品牌主题展的记忆可以追溯到十多年前。2008年"费拉格慕不朽传奇"展览参观了上海当代艺术博物馆。"2009年故宫博物院迎来了"卡地亚珍宝艺术展"。2011年，"宝格丽-125意大利古典设计艺术展"和"文化香奈儿"展览在上海当代艺术博物馆登陆，也出现在中国国家博物馆，给许多人留下了深刻的印象。"在过去的三、四年里，这种展览层出不穷，汇合成一股热潮。仅在上海，宜昌画廊举办了"Helloo！"MYNAMEISPAULSMITHAnasu‘s Art World"，复星艺术中心举办了"Tiffany 180创新艺术和钻石宝藏展览对话：朗凡130周年"，上海当代艺术博物馆举办了爱马仕"仙境漫步"，欧米茄"她的时代"女子手表百年展。